当这幅《雁荡山云瀑图》在展厅灯光中缓缓展开，观者仿佛瞬间被卷入了一场山水的磅礴律动之中。满纸烟云扑面而来，飞瀑如练自天际垂落，水气氤氲处，苍松挺立于危崖之上，远山若隐若现于云雾之间。这不是一幅画，这是一片被笔墨封印的山水，一个可以让人走进去的、属于雁荡山的梦境。这是张建中先生笔下的雁荡山，是他将毕生所悟的山川气韵凝聚于方寸之间的壮丽宣言。
张建中（1929—2013），山东高密人，一生与安徽黄山结下了不解之缘，被誉为“当今黄山画派具有代表性的画家”，更有“黄山派国画大师”之誉。他师古而不泥古，师今而不趋时，更以天地造化为师，登险峰、下峡谷、观云海、探奇松，几十年的山川情缘，铸就了他大气磅礴、笔墨淋漓、独树一帜的山水画风格。林散之先生曾言：“大成者，必具才、学、识。三者以才为首。”张建中正是这样一位天才的艺术家，他未上过美术院校，却深得传统笔墨精髓，对古今名家真迹潜心研读，领悟极深，出手即得写意精神，作品自然不同凡响。他的画作整体气势雄浑，山峦起伏，云海缥缈，令观者感到画家的大气魄、大胆略和包罗万象的学养，给人以美的享受和艺术的震撼。
这幅《雁荡山云瀑图》，选材于素有“寰中绝胜、海上名山”之誉的雁荡山。雁荡山以奇峰怪石、飞瀑流泉称胜，自古以来便是文人墨客笔下吟咏的对象，有着“东南第一山”的美誉。而张建中先生以他独特的大写意笔墨，将雁荡山的雄奇与灵秀淋漓尽致地展现在观者面前。画作构图大开大合，气势恢宏，山体以酣畅淋漓的泼墨写出，浓淡干湿，变化万千，既见山石之坚硬，又显云雾之空灵。瀑布的处理尤为精妙，飞流直下，水雾漫卷，浩渺连天，似有“疑是银河落九天”的壮观气韵，堪称画中的点睛之笔。
在笔墨技法上，张建中先生尤以书法上的深厚造诣入画，擅用逆笔中锋，线条苍劲厚重、刚柔相济。观此画中山石之皴擦，既有渐江的清刚之气，又多了现代画家的雄浑与变化，线的表现力和山石的造型独具匠心。墨法上，他深受石涛与黄宾虹的启迪，浓墨、淡墨、干墨、湿墨与焦墨并用，聚散有致，使画面达到了“干裂秋风，润含春雨”般的笔墨华滋效果，厚重而不失通透，严谨而不失灵动。他对苍松情有独钟，画面中挺立于危崖的苍松如矫龙入海，既衬托出瀑布的壮观，也“写出”了雁荡山的精神内美。张建中更注重对云气与流岚的把握，留白之处虚实相生，使整幅画作在雄浑磅礴之中又平添了几分幽深迷离的诗意。
张建中的山水画创作追求的是大美、阳刚之美，这幅《雁荡山云瀑图》就是其艺术理念的完美体现。他创作此画，意在表现雁荡山的自然气韵，以笔墨为媒，以山水为师，将胸中丘壑化作纸上烟云。作品不因循守旧，也不故作姿态，而是在大气磅礴中见精神，在笔墨纵横间显才情。无论是飞瀑的磅礴气势，还是云雾的幽深迷离，都体现了他对中国画写意精神的深刻理解。整幅画作气韵生动，意境深远，既有传统山水画的笔墨韵味，又有现代审美的大胆与开拓，展现了他艺术成熟期的巅峰功力。
在收藏市场上，张建中先生作为黄山画派的重要代表人物，其作品尤其是大尺幅、大题材的精品力作，近年来备受藏家关注与追捧。此幅《雁荡山云瀑图》尺幅宏伟，笔墨酣畅，气势夺人，堪称张建中山水画中的典型精品。它不仅能满足藏家对艺术性、稀缺性与文化含量的极致追求，更以其雄浑壮阔的山川气象，成为美化居所、传承精神的珍贵艺术品。
此刻，这幅《雁荡山云瀑图》静静悬挂于展厅之中，飞瀑从山巅倾泻而下，云雾缭绕于峰峦之间，苍松挺立于危崖之上。画中的山水仿佛在呼吸，在流动，在诉说。它所等待的，不仅是一位财力雄厚的收藏家，更是一位能读懂山川笔墨的知音——懂得“师造化”的艺术真谛，懂得一名画家将生命融入笔墨的坚守与执着。拥有这样一幅作品，便是珍藏了一份大山大水的气魄与情怀，将那份“瀑布横飞、云海苍茫”的诗意，永远地请入自己的生命之中。在这幅《雁荡山云瀑图》的方寸之间，我们看见的不仅是张建中笔墨的雄浑与豪迈，更是一个天才艺术家对祖国山河最深情的礼赞。
场次：精品场
名称:张建中《雁荡山云瀑图》
尺寸：45cm*71cm
